Von München nach Hamburg – vom Museum zu Ihnen! Seien Sie dabei, wenn sich drei Freundi*nnen der Kunst zusammenfinden und über bedeutende Kunstwerke aus der Neuen Pinakothek in München und aus der Hamburger Kunsthalle austauschen. Andrea Weniger leitet die Bildung und Vermittlung an der Hamburger Kunsthalle, Jochen Meister arbeitet an der Neuen Pinakothek in München. Beide sind Kunsthistoriker mit langjähriger Erfahrung in der Kunstvermittlung. In Kooperation mit der Neuen Pinakothek in München und der Hamburger Kunsthalle. Die Zugangsdaten werden Ihnen nach der Anmeldung zugeschickt.

In diesem Kurs lernst du die Papierkunst des 3D-Origami kennen. Aus vielen einzelnen gefalteten Teilen entstehen Blumen, Tiere, Vasen und vieles mehr. Ähnlich wie beim Bauen mit Legosteinen bietet diese Technik vielfältige Möglichkeiten, deine Kreativität auszuleben und neue Gestaltungsideen zu entdecken. Das Falten der Teile braucht etwas Geduld, hat aber auch etwas Meditatives und bringt mit seinen wiederholt gleichen Abläufen eine Art Entspannung, bei der man trotzdem aktiv etwas tut. Nach einer kurzen Einführung in die Grundlagen der Technik falten wir gemeinsam die ersten Module, bis die einzelnen Schritte ganz leicht von der Hand gehen. Anschließend baust du daraus ein kleines 3D-Origami-Objekt, zum Beispiel einen Schmetterling, einen Schwan oder einen Pinguin. Es sind keine Vorkenntnisse oder Erfahrungen nötig.

Die Aquarelltechnik bietet vielfältige und zugleich einfache Möglichkeiten, stimmungsvolle Weihnachtskarten zu gestalten. Mit unterschiedlichen Techniken entstehen zauberhafte, weihnachtliche Motive, die individuell umgesetzt werden können. Unter professioneller Anleitung gestaltet jeder Teilnehmerin mehrere eigene Karten. Der Workshop eignet sich für alle Erfahrungsstufen. Aquarellfarben, Aquarellkarten und Pinsel werden gestellt. Die Materialkosten betragen 10,00 EUR pro Teilnehmer*in. Eigene Materialien können gerne mitgebracht werden. Der Kurs vermittelt grundlegende gestalterische Techniken und bietet Raum für die Entwicklung eigener kreativer Arbeiten. Wer eine Bewerbung für ein Kunst- oder Designstudium plant, kann die Kursinhalte nutzen, um eigene gestalterische Fähigkeiten weiterzuentwickeln oder auch Material für eine Bewerbungsmappe zu erstellen.

Gestalten Sie stimmungsvolle Weihnachtskarten, Geschenkanhänger und mehr – zum Verschenken oder Behalten! Anders als beim klassischen Schreiben werden hier Buchstaben mit Liebe zum Detail von Hand gezeichnet. Das Beste daran: Es gibt kein „Richtig“ oder „Falsch“, sondern viel Raum für Ihre eigenen Ideen und Ihren persönlichen Stil. Wir stellen verschiedene Stile vor, die Sie direkt ausprobieren können. Zum Dekorieren der Karten bringt die Dozentin Stempel und Stanzer mit. Genießen Sie die kreative Auszeit in gemütlicher Runde bei Tee, Keksen und vorweihnachtlicher Stimmung! Bitte mitbringen: Blankokarten (Klappkarten) Allgemeine Bastelutensilien: Schere, Kleber, Bleistift, Radiergummi Eigene Stifte (z. B. Fineliner, Filzstifte, Brush Pens) Optional: Wer ein eigenes „Sammelsurium“ an Bastelmaterial zu Hause hat, kann dieses sehr gerne mitbringen.

Möchtest du digitale Fotografie lernen und deine Kamera sicher bedienen? In unserem Fotokurs für Einsteiger*innen lernst du, Motive gezielt ins Bild zu setzen und mit Licht, Blende und Verschlusszeit beeindruckende Fotos zu gestalten. Dieser Grundlagenkurs Fotografie richtet sich an Anfänger*innen sowie an alle, die ihre Grundkenntnisse auffrischen möchten. Du entdeckst die Funktionen von Spiegelreflexkameras, Systemkameras und Bridge-Kameras und setzt das Gelernte direkt in praktischen Übungen und kleinen Fotoausflügen um. Dabei übst du Bildaufbau, Perspektive, Lichtführung und kreative Fotomotive. In der gemeinsamen Bildbesprechung erhältst du wertvolle Tipps zur Fotogestaltung, Bildoptimierung und Fototechnik und profitierst vom Austausch innerhalb der Gruppe. Nach dem Kurs kannst du deine Kamera souverän bedienen und verstehst die Zusammenhänge von Blende, Verschlusszeit, ISO-Empfindlichkeit und dem Belichtungsdreieck. Begriffe wie Weißabgleich, Auflösung und Schärfentiefe werden dir klar und direkt anwendbar. Voraussetzungen: Eigene digitale Spiegelreflex-, System- oder Bridge-Kamera (mit Bedienungsanleitung), grundlegende PC-Kenntnisse Ablaufplan: 1. Tag (Fr, 18:30 - 21:30 Uhr) - Einführung - Grundlagen der Fotografie - Kamerafunktionen - Bildbearbeitung Teil 1 - Vorbesprechung 2. Tag 2. Tag (Sa, 11:00 - 17:00 Uhr) - Theorie Bildaufbau, Übersicht & Details - praktische Übungen - Mittagspause - Theorie Reisefotografie, Städte & Street - praktische Übungen - Nachbesprechung 3. Tag (Fr, 18:30 - 21:30 Uhr) - Bildbesprechung Ergebnisse vom 2. Tag - Bildbearbeitung Teil 2 - Vorbesprechung Tag 4 4. Tag (Sa, 11:00–17:00 Uhr) - Theorie Gegenstände fotografieren - praktische Übungen - Mittagspause - Theorie Menschen & Porträt - praktische Übungen - Nachbesprechung 5. Tag (Di, 18:30 - 21:30 Uhr) - Bildbesprechung Ergebnisse vom 4. Tag - Zusammenfassung und Erfahrungsaustausch Die Inhalte sind auch für alle interessant, die ihre fotografischen Fähigkeiten beruflich nutzen oder weiterentwickeln möchten.

Dieser Töpferkurs für ein Kind mit einer erwachsenen Begleitperson (z. B. Eltern, Großeltern oder andere Bezugspersonen) lädt Sie dazu ein, gemeinsam kreativ zu werden und eine besondere Zeit miteinander zu verbringen. An zwei Terminen entstehen individuelle Keramikstücke: Zunächst wird modelliert, im zweiten Schritt glasiert und fertiggestellt. Das Arbeiten mit Ton macht Freude, fördert die Kreativität und bietet Raum für gemeinsames Erleben. Gerade in der Vorweihnachtszeit ist der Kurs ideal, um persönliche, handgefertigte Geschenke zu gestalten und schöne Erinnerungen zu schaffen.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München. Die Veranstaltung wird live aus der Alten Pinakothek in München gestreamt. Die Zugangsdaten werden Ihnen nach der Anmeldung zugeschickt.